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Séances|Materiality Studies

Photo du rédacteur: CHUANG Hsin-I 莊馨怡
CHUANG Hsin-I 莊馨怡
il y a 16 heures
7 min de lecture

Dernière mise à jour : il y a 1 heure

Études de la matérialité-

Un cycle de six séances d’esthétique et de recherche-création


講師|莊馨怡

Animé par notre conférencière, CHUANG Hsin-I,

Doctorat en Esthétique, Sciences et Technologies Des Arts


川工作室策劃|主理人 施幸君 & Louis

Une proposition d' Atelier H | L

Par Hsing-Chun SHIH & Louis, directeurs





物質性研究 ◆ 創作研究的六堂美學講座


當一件事物被我們意識到時,

它是否已經失去了一部分的物質性?


身體知覺使我們得以認識事物,語言使我們得以指稱事物,空間則讓我們能夠和它們相遇。然而,每一次的辨認也同時劃出一道若即若離的界線。正當「這是什麼」逐漸被釐清時,那些無法區辨、尚未命名,甚至正在從感知中退離的部分,也隨之被遺留在「感同」之外。或許,物質性正發生在同一性的失衡之中。它既不是物所固有的性質,也不是物被使用後的剩餘單位,它卻讓我們開始察覺,事物在聚合與離散、感知與感受、顯現與退隱之間,那些仍然持續「身受」的細微變化。


本課程將從二十世紀以降的美學與藝術思想出發,以「現場性」、「在場性」與「臨在感」三個彼此牽引的不顯現性,探討物質性如何從既有的象徵、再現與參照體系中逐漸偏離、失焦,進而演變為自身的過渡。當詞與物不再彼此相似、身體與知覺之間不再完全合拍、而事物也不再穩固地保持在自身的位置時,藝術創作又如何從這些偶然又微小的偏差中,重新開啟一系列感受世界的方法。


從「現場性」來深化「在場性」,再由「在場性」逐漸靠近「臨在感」,本課程真切地邀請大家一同來思考:當意義、位置、對象與主體的參照,逐漸被作品的物質性給鬆動後,還有什麼,仍棲居在我們的當下感受裡?透過「仍然」、「近乎」、「位差」、「漸弱」、「退離」與「微偏」…等概念的導入,本課程將循序漸進地展開對「物質的不完整性」之考察,希望能藉此來探討創作者和物質相遇的方式。


課程將以理論介紹、文本閱讀、藝術作品與展覽案例作為研討的內容,引導修習者在創作與研究的過程中,放慢步伐,悉心關照物質、身體、時間與空間的深層關係。「物質性」在此不只是一個尚待理解的概念,更是一次創作實踐的契機。讓我們練習停留在「不再」與「尚未」的過程之中,感受那些無法被立即辨識的自然變化,並在事物即將顯現或正在退離的片刻,重新遭逢那使「感同身受」得以發生的現場、在場與臨在。




⋰⋰⋰ 



2026. 10. 05 (一)

  ● 第一堂・現場性 𝙸   

近乎-物與物之間的空白


當我們對一件事物的感受「近乎」另一件事物時,它們之間所維持的距離,究竟是一種相似,還是一道始終無法被抹除的差異?每一次的靠近,都看似是透過名稱、形態與意義,使眼前之物與我們所認識的事物彼此重合;然而,正是在「幾乎相同」卻仍然無法完全相同的片刻,物質開始從既有的指涉中偏離。每一個物在確定意義(sens)的同時,也在另一個物上磨出了一道無法被意義還原的刮痕(詮釋的失效),使原本依靠相似性所建立起來的關係出現了裂隙。


本堂課將從物與物、相似與差異、重複與「仍然」之間的關係出發,探討「現場性」如何發生在物與物之間的空白之中、如何發生在那些尚未形成完整表述的「近乎」之中。當我們暫時無法說明「這是什麼」時,那些尚未被指稱的部分,或許正以「近乎」的方式,在物質之間留下細微且無法消除的間隙,從意義的邊緣悄然溢出。



2026. 10. 19 (一)

  ● 第二堂・現場性 𝙸𝙸   

經過-沒有場所的場所

     

在觀展經驗中,場所往往不是一個預先存在、等待作品進入的空間。從我們走入展覽現場的那一刻開始,身體的意向性將不停地在觀看、停留、繞行與回眸之間擺渡著,持續地改變我們與事物之間的位置,好為自己讓出一條可見卻無法完全識別的移動路徑。在身體與環境彼此形塑的過程中,一步邁向未來,一步落在過去,滯留在時間中的身體將一地與另一地暫時連接了起來,使原本被劃定的場所逐漸成為一個「沒有場所的場所」。


本堂課將從身體性的移動、時間性的綿延與空間性的自我生成出發,討論物質如何離開再現的邏輯,重新思考作品與場所之間的關係。當我們重新回到時間的綿延之中時,「經過」將不只是從某處前往另一處的位移,更是身體與物質彼此遭逢時所留下的時間痕跡。因此,現場也不僅僅是「此地」,更是「棲身於此地」,物質、身體與時間在彼此經過時,暫時形成又持續改變的潛在狀態。



2026. 11. 09 (一)

  ● 第三堂・在場性 𝙸   

位差-無法與自身重合之物

     

親臨現場,並不意味著我們已經充分地感知到事物的「在場」。身體知覺使我們得以區分世界中的不同事物,卻也可能在辨認的同時,忽略了感受內部仍在持續發生的細微變化。法國哲學家西蒙東(Gilbert Simondon)曾描述過一種「對不準」的錯位狀態,思考一件事物如何不再被理解為一個已經完成、能夠與自身完全重合的個體,並且如何在穩定與不穩定之間,持續經歷著分化與生成的變動。


本堂課將從「前個體」(pré-individuel)與「位差」(déphasage)的概念出發,探討物質如何保留那些尚未完成個體化的部分、那些尚未被語言與意識完全掌握的在場狀態。作品的「在場」是一段仍處於建構與離散之間、錯落發生的中場時刻。儘管它已經存在於我們面前,而它始終無法完全成為自身,在每一次與身體偶遇的時刻,都重新產生微小的落差,讓自己不再只是一個已經完成的物質對象。



2026. 11. 30 (一)

  ● 第四堂・在場性 𝙸𝙸   

漸弱-感知的第二質地

     

如果知覺總是透過辨識、區分與分類來認識事物,那麼,當這些作用逐漸「減弱」時,我們是否還能夠感受到同一種物質狀態?抑或是另一種物質狀態?「漸弱」並不是感覺能力的消失,而是讓原本過於清晰的對象稍微地失焦,使身體游移於感知與感受之間。那些無法立即成為對象的第二質地(secondes qualités),便可能以痕跡、力道、觸動與情緒殘餘的方式,重新浮現在物質的細微位差之中。


本堂課將透過「漸弱的感知」(perception affaiblie)重新思考物質的內在時間性。當事物不再被凝結於一個沒有時間的現在,每一次感受都同時攜帶著生成、消散與殘留,使「在場」成為一種具有厚度的同時性(simultanéité épaisse)。藝術所面對的「在場性」,也許不是如何讓事物變得更加清晰,而是如何暫時鬆動對象化與辨認的作用,讓那些原本微弱到無法被注意的變化、那些隱沒於物質中的第二質地,能夠繼續留在觀者的現場感受之中。



2026. 12. 14 (一)

  ● 第五堂・臨在感 𝙸   

退離-正在退隱的痕跡

     

一件事物的顯現,是否意味著它必須完整地在場?是否也同時包含著它的退場?在「不再」與「尚未」之間,「退離」(retrait)並不是事物在顯現之後才發生的不在場,而是在顯現之中已然進行、正在發生的過渡狀態。當我們認得一處場所、一段記憶或一道痕跡時,總有某些部分在被看見的同時,從既有的參照體系中慢慢地抽身。


本堂課將從遺跡、場所與退離的關係出發,討論顯現的現象是如何同時伴隨著消融、缺席與不可觸及的局部,思考那些無法被完整測量、保存與定位的臨近性。因此,遺跡不只是一個可以被測量、分類與保存的歷史對象,也可能是一片無法被清楚劃定的「區間」。當參照一一失效,退離也開始反過來鬆動觀看者自身的位置,使意識從原本倚靠的認知基礎上逐漸退潮。此時,痕跡一面顯現,一面從我們面前退去。它不再只是某個已然消失之物留下的證據,而是事物在殘留、消融與過渡之中,以一種間接的方式,仍然持續作用於當下的「臨在」。



2026. 12. 28 (一)

  ● 第六堂・臨在性 𝙸𝙸   

微偏-事物之「在」的所在

     

當一件事物在它的位置上缺席、不再穩固地停留於自身的位置、不再依附於完整的參照對象時,它是否仍然能夠以某種方式「在場」?這份缺席並不意味著一無所有,它反而可能在「在」與「不在」之間持續地閃爍(clignotement),不斷地偏離我們試圖將它固定下來的位置。「微偏」並不是離開原位之後形成的巨大裂縫,而是一種幾乎難以察覺的偏移。那些最細微的事物(les moindres choses),往往正是在注意力稍稍從中心移開時,從感知的另一個區間悄然溜出。


本堂課將從「觀點」(point de vue)轉向「明見」(point de voir),探討觀看是如何從對象的區辨,逐漸成為一次無法預先設定的物質性事件。當「看」與「見」之間出現一道空隙(vacance),事物回到沒有明確錨點、卻始終留在感知邊緣的臨在狀態,既沒有完全離去,也無法再被固定於「同一個位置」。這道細微的偏移形成了一個區間(milieu),也是事物之「在」的所在(le là de la chose)。或許,物質在此不再要求被完整辨認,它並沒有向我們完整地顯現,卻仍以一點點的「微偏」,在退離與閃爍之間留下它的第二度表述,讓我們感受到它仍然在那裡。


                   




報名資訊 Informations pratiques



◆ 時間 19h00 - 20h30 10/05、10/19、11/09、

    11/30、12/14、12/28

以空間額滿為主 Places limitées


地點 川工作室 Atelier H | L

台北市北投區新民路46巷中心新村5號

     北投中心新村, Ⓜ︎ 新北投站 捷運      No. 5, Ln. 46, Xinmin Rd., Beitou Dist.,

Taipei City, Taiwan

   

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        www.materialityart.com



     














 
 

/ About

Face aux débats contemporains sur la "matérialité", les artistes CHUANG Hsin-I et LIN Yu-Ta envisagent leur pratique artistique, comme point d'ancrage dans les chemins de la pensée. Dans cette recherche-création, ils tentent d’élucider l’intégralité d’une matérialité , en vue d’entrevoir la possibilité palpable d’un état affectif dans le cadre de différentes expériences, comme un vecteur de la réalisation artistique.

面對當代思潮中關於「物質性」討論,藝術家莊馨怡, 古睖久古(林友達) 透過創作實踐作為思維路徑上所展開的錨點,持續地對物質性創作提出藝術實踐的可能面向。

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